《无界·长安》篇章揭秘 | 《霓裳》作品导演张杏:穿越唐代感受霓裳羽衣的风姿雅致
继《无界·长安》的开场节目《和鸣》后,这次我们带来第二场节目,《霓裳》的详细解读,一起跟随作品导演张杏穿越唐代,感受翩翩霓裳羽衣的风姿雅致,连接起过去的记忆与想象。兰州歌舞剧院艺术总监
国家艺术基金青年创作人才
北京舞蹈学院中国古典舞系副教授
导演阐述
《霓裳》以历史中的“霓裳舞”为创作蓝本,力图呈现中国汉唐古典舞的舞蹈语言。以“诗舞乐”三位一体的经典艺术表现形式,提炼出“静气、雅气、贵气、大气”的中国女性审美特征,力图渲染一种“仙境”,在我看来这是对经典的致敬也是文化的自信。《霓裳》是一次文化探源,在守正创新的理念下,呈现的不仅是历史,而是通过提炼和意象化的符号,折射出唐代繁盛的乐舞文化。以舞释美,形成一种“不是风动,不是幡动,仁者心动”的禅意观念,将形式、风格、文化气韵立于舞台加以展现。这是一个来自长安的故事,也是一次从心出发的表达。关于霓裳
就中最爱霓裳舞
“霓裳”也称霓裳羽衣,是唐代著名的舞蹈。古代有大量关于霓裳的诗句,成功地塑造了美的形象,创造出仙的意境,给人以美好的艺术享受,是唐代歌舞的集大成之作。“霓裳”的影响力在历史中已不仅仅代表一支舞,而成为那个时代的标志,深深影响后世。《霓裳羽衣曲》描写唐玄宗向往神仙而去月宫见到仙女的神话,其舞、其乐、其服饰都着力描绘虚无缥缈的仙境和舞姿婆娑的仙女形象,给人以身临其境的艺术感受。白居易有《霓裳羽衣舞歌和微之》诗,对此曲的结构和舞姿作了细致的描绘: 全曲共三十六段,分散序(六段)、中序(十八段) 和曲破(十二段)三部分,融歌、舞、器乐演奏为一体。
责任编辑:王莹 秦华
点击查看全文(剩余0%)