《护宝寻踪》背后的耀州瓷故事

在热播剧《护宝寻踪》中，一场围绕耀州瓷展开的正邪较量扣人心弦。剧中，反派穆见晖（辛柏青饰）为牟取私利，不择手段收购盗墓贼挖出的耀州瓷，而考古工作者方堃（白宇帆饰）与文保队长齐大仓（富大龙饰）则凭借智慧与勇气，成功守护住这些珍贵文物。

剧中耀州瓷“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”的特质惊艳了无数观众，也让宋代耀州窑“刻花青瓷”的巅峰技艺引发热议。6月22日，记者走进为该剧提供道具的耀州窑唐宋陶业，探寻耀州瓷背后“千年窑火生生不息”的密码。

“穆见晖办公室的一对大象也是我们烧制的”

踏入铜川市耀州区王家砭村的唐宋陶业有限公司，古朴的陶瓷气息裹挟着历史的厚重感扑面而来。厂区内，窑炉青烟袅袅，墙上挂着的一幅幅耀州瓷精品图片，无声诉说着这座千年窑场的辉煌过往。

陕西省工艺美术大师、铜川市耀州窑陶瓷烧制技艺代表性传承人茹春玲回忆：“2023年7月，《护宝寻踪》剧组找到我们，希望制作一批耀州瓷复制品道具。接到任务后，我们团队立刻行动起来。从设计图纸到挑选原料，从制坯到雕刻、烧制，每一个环节都倾注了大量心血。历时三个月，终于在10月完成60多件作品，除了主要道具北宋银扣青釉刻花葵口钵，剧中穆见晖家中摆放的大象摆件与花瓶，都是我们烧制的。”

在注浆成型车间，工匠们正专注地将当地原矿料制成的泥浆注入模具。茹春玲介绍，待泥浆吸附到合适厚度，就可以熟练地倒出多余部分。脱模后的坯体表面粗糙，还只是一个雏形，而真正的艺术创作，此刻才刚刚拉开帷幕。

刀走瓷间，刻写千年

“耀州瓷的灵魂，藏在刀锋流转间。”茹春玲的这句话，将记者引向了车间里的雕刻环节。

陕西省工艺美术大师王燕利从事耀州瓷刻花工作已有20年。只见她手持一把特制的刻刀，先以竖刀在坯体表面轻轻刻画出图案轮廓，下刀的力度与深浅必须精准到毫米。“过深容易使坯体破损，尤其是遇到薄胎瓷器，稍有不慎就会前功尽弃；过浅则无法凸显立体效果，刻花的神韵也就没了。”王燕利解释道。

确定好轮廓后，斜刀登场。王燕利手腕翻转，斜刀如游龙般在瓷面上游走，剔除多余泥料，塑造图案的层次与肌理。她正在雕刻的是一个牡丹纹花瓶，每一片花瓣、每一根叶脉，都在她的刀下栩栩如生。

“双刀刻花讲究一气呵成，稍有迟疑，烧制后就会出现泥翘、崩裂。”茹春玲在一旁补充，“就像她现在刻的这朵花，从勾勒花瓣脉络到雕琢叶片纹理，看似简单的动作，实则每一刀都蕴含着几十年的功力积累。”

这种独特的刻花工艺，正是耀州瓷区别于其他窑口的精髓所在。不同于印花的规整、划花的轻柔，耀州瓷刻花刀法犀利刚劲，线条粗犷豪放，凸起的纹饰如同浮雕般跃然瓷上。

在唐宋陶业的展厅里，陈列着一件宋代耀州窑刻花牡丹纹碗复制品，碗内壁的牡丹花瓣层次分明，花蕊细腻逼真，仿佛能让人感受到千年前工匠挥刀时的豪迈与专注。

“宋代是耀州窑刻花技艺的鼎盛时期，当时的工匠们将牡丹的雍容、莲花的清雅、游鱼的灵动，通过刻刀凝固在瓷器表面，每一件作品都承载着那个时代的审美与文化。”茹春玲介绍道。

《护宝寻踪》中的“宝”雕刻起来有多难？

目前，厂子里拥有10位省级工艺美术大师、4位铜川市级大师以及4位铜川市级代表性传承人。茹春玲的师傅，70岁的中国工艺美术大师、首批国家级非遗代表性传承人孟树锋，至今仍坚守在创作一线。

记者当天采访时，共有6位省级工艺美术大师在雕刻作品，其中3人都在制作北宋银扣青釉刻花葵口钵。它就是《护宝寻踪》中耀州瓷的代表。这件出自宋代耀州窑的典型器物，如今收藏在陕西历史博物馆中。

它的发现，不仅是耀州窑青釉瓷器的金银扣器物首见世人，也代表了当时北方窑口的最高水平，足以和名满天下越窑秘色瓷一较高下。

让12瓣牡丹宛如在瓷面上绽放，这不仅考验着工匠的技艺，更是对其耐心与专注力的极致挑战。茹春玲坦言，就雕刻技艺而言，其难度令无数工匠望而却步。

茹春玲介绍：“从正反两面的雕琢来看，不仅需要工匠对坯体的厚度和受力点有着精准把控，更要在正反交替雕刻时，保证两面图案的对称性与层次感。稍有不慎，便会出现坯体破损或图案错位的情况。而12瓣牡丹纹的雕刻更是难上加难，每瓣牡丹的大小、弧度、纹理都需保持一致，且瓣与瓣之间的衔接要自然流畅。”

当老手艺遇上新表达

为了让这项古老技艺得以传承，唐宋陶业采用“省级大师一对一”的培养模式。

在培训室里，记者看到几名新学徒正在忙碌着。茹春玲表示，新学徒需先进行两个月的训练，期间会安排他们临摹大量传统纹样。“两个月只是入门，想要真正掌握刻花技艺，至少得花上三五年时间，不断摸索力度与角度的微妙变化。”

她指着墙上挂着的一幅学徒作品，“你看这个，虽然还有些稚嫩，但已经能看出基本的刀法，这个孩子很有天赋，再经过一段时间的打磨，肯定能成为优秀的刻花师傅。”

除了精湛的技艺，耀州瓷的釉色也与刻花工艺相辅相成。“烧制过程中，火候的控制至关重要，温度过高或过低，都会影响釉色的呈现。”负责烧制的史师傅说。烧出的青瓷釉色晶莹剔透，呈现出沉稳硬朗的浓绿色，透明釉覆盖在刻花纹饰上，让凸起的图案若隐若现，光影流转间，更增添了几分神秘韵味。

如今，面对市场的变化，由省市级大师组成的设计团队在传统纹样基础上大胆创新。他们深入研究年轻人的审美偏好，将现代元素融入耀州瓷的设计中。

在展厅的一角，摆放着一套现代风格的刻花茶具，壶身刻着简约的几何图案，既保留了耀州瓷刻花工艺的精髓，又符合当代人的审美。“我们还推出了一些定制化产品，很受市场欢迎。”茹春玲介绍道。

从剧中惊心动魄的文物争夺，到现实中默默坚守的匠心传承，耀州瓷在刀与火的淬炼中，跨越千年时光，依然焕发着勃勃生机。（记者 石喻涵 马昭 实习生 杜淼 袁润泽）